中国古典舞《粉·墨》：艺术的“山山水水”
《粉·墨》是北京舞蹈学院打造的中国古典舞，作品在唯美的意境营造之中，抛开人物、情节、故事结构，着重于古典艺术精神的寻找，用沉静轻灵的古典舞身姿展现一幅身体“山水”，是一次中国舞蹈古典精神的探索之旅。
《粉·墨》依据唐代张彦远在《历代名画记》中所云：“运墨而五色具，谓之得意。”为创作立意，体悟墨分五色，浓淡入境，泼洒世界的独特审美观，并以此作为对身体动作表现的思考。以墨喻身体，浓、淡、干、湿、焦，呼吸、动静、开合，身体的疾徐沉落正如墨色的展开、变化。由此，舞蹈充分运用了 “气”“袖”“扇”等传统元素，传达了中国人“深情”“闲情”“爱情”等精神世界，包容了历史、文化的传统记忆和古典韵味的身体传承。
在惊艳的形象造型，曲折蜿蜒的温雅体态，畅快淋漓的动作水流中，《粉·墨》让观众重新看到古典舞中浓郁的文化追求和精神定位。人与自然，人与画，人与色彩，在动作关系上寻找突破，注重情感的表述，而这些情感都是在中国古典艺术中积淀下来，“独钓寒江雪”，“悠然见南山”，一幅幅画面中，一举一动中无疑是中国人的心灵画面。
中国古典舞塑造的身体，是宁静的，具有力量的，充满色彩和无限可能的身体。身体即山水，即天地，《粉·墨》是一场精神之舞，是一幅墨色晕染的中国古典精神的山水画。
《粉·墨》在诗、画、乐、舞的相互关联的思想当中，完成一次中国古典艺术精神的寻根之旅。人与画的互动，人与笔触的互动，人在水墨之中的幻境，传达气韵,生动创造生命的留白和永恒。
布鲁塞尔中国文化中心邀您在《粉·墨》中作一次中国舞蹈古典精神的探索之旅，敬请关注中心网站和社交平台！
[资料来源：北京舞蹈学院]
